Drake 的新专辑 $exy $ongs 4 U 从 Kendrick Lamar 的争执中继续前进，但并非没有一些刺痛

对于音乐来说，这已经是重要的一年了。

碧昂斯终于赢得了她多年来应得的[color=var(--link-text,var(--colour-assistant))]格莱美奖，肯德里克·拉马尔 （Kendrick Lamar） [color=var(--link-text,var(--colour-assistant))]带着他的牛肉参加了超级碗中场秀，[color=var(--link-text,var(--colour-assistant))]而 triple j Hottest 100 证明了现在流行音乐中女性不可阻挡的力量。

在所有的头条新闻中，无数艺术家发布了新音乐。今年发行的伟大专辑名单已经开始变得有分量。

以下是最近几周的五个关键版本：其中一些令人惊叹，一些缺乏，所有这些都有助于描绘 2025 年的音乐遗产。

Drake，PARTYNEXTDOOR — $ome $exy $ongs 4 U

[size=0.75]Drake 与他的 OVO 唱片公司签约人、加拿大说唱歌手 PARTYNEXTDOOR 合作发行了一张合作专辑。 （提供/环球音乐集团）

暂且抛开他未决的诉讼，在肯德里克·拉马尔 （Kendrick Lamar） 的狙击手热门歌曲“Not Like Us”获得格莱美颁奖典礼上音乐界大腕的五个奖项和一首合唱之后，德雷克如何继续与肯德里克·拉马尔 （Kendrick Lamar） 的不和——更不用说在超级碗上的胜利圈了？

根据“Gimme A Hug”，这是 $ome $exy $ongs 4 U 上为数不多的 Drake 不沉稳的曲目之一，你专注于乐趣：“F*** a rap beef/I'm tryna get the party lit”。如果他能延续那种氛围（或者说道德，这首歌对 Lamar 和其他 opps 进行了几次射击）。

相反，这张专辑——Drake 自 2020 年以来的第六张主要专辑——主要坚持低 BPM、感性的 R&B，让人想起 2009 年的混音带 So Far Gone。但是，平淡无奇、平淡无奇的节拍和普遍缺乏活力，很难产生影响，即使（我想）正如它的标题所暗示的那样，作为背景卧室音乐。

AutoTune 对 Drake 来说并不是什么新鲜事，但在这里它压倒了他的声音，以至于不经意的听众可能没有意识到这是一张合作专辑，Drake 和 OVO 签约人 PARTYNEXTDOOR 的诗句并不总是像它们应该的那样清晰。

很遗憾，因为更有创意、更俏皮的曲目——《Meet Your Padre》的走廊轻快，铃声采样的《Nokia》——贯穿了《Gimme A Hug》的乐趣承诺，并接受了 Drake 的老套，尤其是他马马虎虎的西班牙口音。

在大多数情况下，派对在其他地方。但是 Drake 扮演恳求、好色的情人男孩的粉丝会在这里找到很多——即使 $exy $ongs 在 73 分钟内的 21 首曲目是一个相对配对的努力，因为他倾向于膨胀曲目列表。

就像 Drake 最近的大多数努力一样，除非您是忠实粉丝，否则最好将其修剪回您自己的播放列表中。对于备忘单，请尝试前面提到的曲目，加上“Greedy”和“Small Town Fame”，即使后者的名字下降 Charli xcx 和 Tate McRae 感觉有点绝望。

虽然这既不是 Drake 也不是 PARTYNEXTDOOR 迄今为止最鼓舞人心的作品，但 Camp Drake 将庆祝 [color=var(--link-text,var(--colour-assistant))]Max Win he Anita'd，在他的专辑 GNX 在超级碗后飙升后，这张专辑将 Lamar 从美国公告牌 200 强排行榜的榜首上淘汰出局。

对于以下粉丝： Travis Scott，Meek Mill 未来

• 贾里德·理查兹
  

[size=0.75]Drake，PARTYNEXTDOOR - 诺基亚

Skeleten — 心理化

[size=0.75]除了以 Skeleten 的身份制作音乐外，Russell Fitzgibbon 还在另类民谣乐队 Babitha 和流行二人组 Vlossom 的现场乐队中演奏。 （提供/Astral People Recordings）

悉尼艺术家 Russell Fitzgibbon 在他的第二张专辑 Skeleten 中巧妙地结合了模糊的吉他线条、深沉的 house 和 trip-hop，创造了温和、梦幻的流行音乐。

《Mentalized》的标题取自心理医生，他们声称自己可以在心理上阅读并影响他人，它研究了我们是如何被自身以外的力量塑造的。这是适量的大脑。

当 Fitzgibbon 轻描淡写地歌唱日常生活的陌生事物时，这里有很多值得深思的地方，无论是疏远的超市结账（《These People》）、不断与他人“连接”（《Deep Scene》），还是在舞池中感觉最接地气（《Bodys Chorus》）。

但你不需要太费力地思考就能感觉到 Mentalized，这是一系列充满活力的慢节奏电子乐，无论是敲打吉他、科幻合成器、新时代手鼓还是接近碎拍的推进鼓。

出色的曲目“Viagra”让人想起 Fitzgibbon 在电子二人组 Fishing 中的过去生活——这是一首相对简单的舞曲，尽管有木琴合成器、厚重的 trip-hop 节拍和将勃起功能障碍药物等同于暴力的合唱。它令人回味，但更重要的是，它是一只耳虫。

对于以下粉丝： Sycco、Oliver Sim （The xx）、Jessy Lanza

• 贾里德·理查兹
  

[size=0.75]Deep Scene - Skeleten

Horsegirl – 语音

[size=0.75]Horsegirl 已经完成了高中学业，搬到了纽约，现在正在制作他们迄今为止最好的音乐。 （提供：Matador Records/Remote Control）

芝加哥的 Horsegirl（显然不要与德国的 horsegiirL 混淆）五年来一直是一股不起眼的力量，让 90 年代风格的独立摇滚保持着活力。

这支乐队刚从高中毕业，住在纽约市，在他们美妙朴素的第二张专辑《Phonetics On and On》中听起来比以往任何时候都更有凝聚力。

开场曲“Where'd You Go”提供了一点英式风格的 twee-pop，“Switch Over”的催眠叮当声感觉就像是过去时代被遗忘的独立经典，而跳动、充满小提琴的“2468”就像一个由可爱、端庄的哥特人所写的田园童话。

它的核心是“Julie”，这是对友谊和无助的温柔而温柔的反思，也是独立流行音乐简约的大师班。就像 Horsegirl 的所有最佳作品一样，它由这些年轻女性的自然能量和情感提供动力，她们显然喜欢使用独立流行音乐过去的蓝图创作情感作品。

独立摇滚很少听起来既自然俏皮又充满情感。Horsegirl 充分利用了年轻，对缪斯女神持开放态度，并且足够熟练地以如此引人注目的方式引导它。

对于以下粉丝：The Go-Betweens， 镶木地板宫廷， Wet Leg

• 丹·康登
  

[size=0.75]马女 - 朱莉

Geoffrey O'Connor — 我热爱我们的工作

[size=0.75]在以自己的名义发行音乐之前，Geoffrey O'Connor 是独立乐队 The Crayon Fields 的成员，并有一个独奏副项目 Sly Hats。 （提供/Dinosaur City Records）

由于墨尔本的 Geoffrey O'Connor，一些澳大利亚 1980 年代最好的流行音乐在过去十年中发行。

O'Connor 的情歌充满憧憬、浪漫，喜欢将郁郁葱葱的木管乐器和弦乐与糖精合成器和踢手相结合，他的情歌既沉思又电影化，是 schmaltz 和真诚的平衡。

他的第四张专辑《I Love What We Do》是他迄今为止最丰富、最乐观的专辑。即使这张专辑中到处都是暴风雨的现场录音，但 O'Connor 的封面上还是拿着一把雨伞。他用 disco-lite 和 bossa nova 节拍（参见：主打单曲“Let's Make Love Feel Good Again”和“With You I Have Time”）摆脱倾盆大雨（参见：华丽的民谣“I Don't Want To Be Loved”））。

O'Connor 是情人陈词滥调的粉丝，但主打歌中的“I've been a midday movie， a passing of time”等尖锐的歌词显示了他有能力在我们都陷入不可避免的、相关的陈词滥调中重新渲染心碎和爱。

这也是他迄今为止最合作的专辑，朋友们纷纷出现，为他演奏竖琴、小提琴、长笛和大提琴等。“I'm So Lonely I Could Fall In Love”以 81 岁的澳大利亚民间传奇人物 Margret RoadKnight 为主角，她的声音疲惫不堪，质感丰富，但充满希望。

还有 “It's Nice to Think”，这是与 Sarah Mary Chadwick 的低调专辑结尾二重唱。在这里，两人互相安抚他们的生活如何继续发展——总而言之，证明了与朋友一起度过风暴是最容易的。

对于以下粉丝： 伊丽莎白、莫里西、女孩/克里斯托弗·欧文斯

• 贾里德·理查兹
  

[size=0.75]Geoffrey O'Connor - 我热爱我们的工作

Close Counters – 情侣舞蹈学院

[size=0.75]Close Counters 为他们的新专辑 Lovers Dance Academy 带来了时尚的声音和正能量。 （提供）

墨尔本二人组 Close Counters 的最新专辑的标题很能说明问题：这对二人组在 45 分钟的时间里充满了欣快感，这张专辑就像在舒适的舞池中度过一个精心策划的夜晚。

它强烈而直接的节拍始终与经常蠕动的贝斯线完美结合，而其周围的氛围则邀请您更深入地进入它的凹槽。

“Dusk”中的吉他线条会让你想知道你把那张旧的 St Germain CD 放在哪里了，而“Close To Me”中上升的合成器感觉就像是对 Kool and the Gang 的“Summer Madness”的深情致敬，这只是二人组采用复古理念并使用现代方法使它们永恒的众多时刻之一。

来自一些最优秀的澳大利亚人（Jace XL、Tiana Khasi、Allysha Joy）和国际（shiv、Lyric Jones）合作者在深情舞曲空间中的伴奏歌声增添了一种心灵感，进一步提升了曲目。

Lovers Dance Academy 的结尾是“I'll Be There For You”，这是一首欢乐的八分钟精神灵魂，与 The Spinners 一样流畅，同时听起来足够新鲜，适合任何对你来说太酷而无法参加的派对。